大英博物馆用3D技术还原山水画《秋林读书图》，听名字我就可以。

"余游白岳时值秋杪，沿途山色溪声绕匝，白云红树，野炊樵径，村落茅屋，或遇杖引僧归，或见童驱犊返。

每得句便下溪濡墨书之，及归，自梅口放舟，至淛，面面皆山，翠如流而欲滴，空巗飞雨，溪石巉喦，巨细合流，危滩奔激，天边落碧，屋底蒸云，黄叶满红，青烟断岸，变幻万状，……得如此一室读书于中，吾愿足矣。”

落款：烟波钓徒。

这位烟波钓徒，他的画未收录在《南画十六观》（朱良志 著），体现在《南华录》（赵柏田 著）首篇（嘉兴项氏）。因为体系连贯，所以一并放在南画笔记中。

他就是本篇画家——项圣谟 。

项圣谟的祖父是嘉兴项氏明末著名书画收藏家、画家，天籁阁主人项元汴。

受益于其家族富甲天下的历代名画收藏，项圣谟自由学习宋人用笔的周密严谨和元人的逸致风气。

在《松涛散仙图卷》的题跋中，他回忆起自己少年时的情景：白天在父亲的监督下读书，每到深夜便点灯摹绘，“昆虫、草木、翎毛、花卉，无物不备，必至肖形而止。”

天籁阁中勤勉摹古的经历，使项圣谟熟练掌握了严谨的绘画技法。比如，他的花草画注重花叶和花瓣的层次与明暗，既工巧又风流。

“嘉兴派”指的是明代山水画派之一，创始人正是嘉兴画家项元汴。

项氏三代均为当时著名的大画家，尤以项圣谟成就最高。

对自然的关注，远游写生的经验，他的山水画布局开阔，明净清雅，极富书卷气。

画上有诗，画上有文，画里是一个文人画家心中的理想。

尤其喜欢《山水册》。

项圣谟喜画高大的乔木，树木勾擦精细，与一般示意性的画法迥然有别。

画上的树，或俊逸灵动，或刚强伟岸，拟人化的形象鲜明强烈。

你看他给自己起的名号，古胥人樵、胥山樵、痴子业、项伯子、烟波钓徒、鸳湖钓叟、兔鸣叟、松涛散仙、烟雨楼边钓鳌客，率性之中又带着山林之气。

枫叶晚中的僧侣，比肩雁阵的高人，云雾深处的人家，兰舟之上的偕侣，哪一个不是心中之梦。

何况这梦境描摹得如此严谨写实。就由人看尽他的所想所思。

项圣谟以画山水出名，不过画的最好的是松树，“项松”之名由此而来。

他最爱松树，以古松自喻，谓其“岁寒不凋，坚贞不二”。

明末文人，无一能逃脱大起大落的家国巨变。项圣谟曾创作《大树风号图》。

一棵盘根错节的高大古树旁，身着朱袍的老人持杖屹立于土坡上遥望落日。

也曾经历家中财富冠绝江南，也曾与一众人才把酒言欢，直至孤身目送落日徐徐落下。

再回诵“余游白岳时值秋杪”，发觉仍得一句——“吾愿足矣”。

是不是这样？